检索结果相关分组
- 声乐在黄梅戏演唱中的重要性
- 作者： 龙宝玲 来源：大众文艺 年份：2013 文献类型 ：期刊 关键词： 唱念做打 吴琼 戏曲演员 共鸣音 口传身授 共鸣腔体 演唱方式 李玟 艺术学科 发声方法
- 描述：声乐,就是指人声表现的音乐,是一门艺术学科。在艺术的舞台上,它的科学性多半成功体现在歌曲与歌剧当中。戏曲作为中国传统民族艺术,自史自今,都是以口传身授的方式进行传承。在声腔艺术上也还是以传统的原生态的演唱方式为主,将声乐中的科学方法引入黄梅戏的演唱中,也是近年来才被广泛运用的。像著名黄梅戏演员吴琼、李玟、周源源、孙娟等各位老师们
- 黄梅戏声腔艺术论稿(四)
- 作者： 潘木兰 来源：黄梅戏艺术 年份：1996 文献类型 ：期刊 关键词： 普通话 歌唱发声 高位置发声 训练方法 声腔艺术 气息训练 气息控制 黄梅戏 发声方法 歌唱语言
- 描述：气息训练与嗓音保护 喉是声源气是本。歌唱发声方法有许多派别,它们之间的区别往往也表现在用气方法上的不同,故各个派别都是把呼吸作为一项重要部分加以研究,因为没有正确的气息支持与配合,各共鸣部位就不能发挥应有的作用。可以说,凡是好的声音,都必然是好的呼吸控制的结果。徐大椿说过:“善歌者必先调其气。”可见气息对发声和润腔的作用之大。
- 青年演员王富珍在前进中
- 作者： 羽卒 来源：黄梅戏艺术 年份：1981 文献类型 ：期刊 关键词： 李清照 丞相 处于顺境 文艺界 安庆市 学习声乐 感到焦急 演员 黄梅戏 发声方法
- 描述：安庆市黄梅戏二团演员王富珍同志,在文艺界和群众中是颇有影响的。这一方面是因为她嗓子甜,唱得
- 浅谈戏曲表演中的气息训练与发声方法
- 作者： 龚辉 来源：黄梅戏艺术 年份：2007 文献类型 ：期刊 关键词： 舞台 训练方法 共同体 传统 戏曲表演 演员 气息训练 发声方法
- 描述：在传统的戏曲表演当中,所讲究的不光是站在舞台上唱好就行,还要做、练、打、手、眼、身法共同体现。演员在舞台上往往是边唱边舞,或是大段的舞蹈身段动作或武打后开唱,尽管如此,依旧能唱得满宫满调,这一切都得益于传统戏曲表演训练方法:以气托音,气音结合。
- 南昌采茶戏继承与创新之我见
- 作者： 李文芳 来源：影剧新作 年份：2015 文献类型 ：期刊 关键词： 湖北黄梅 采茶灯 南昌采茶戏 五大流派 赣北 舞台戏剧 民间小调 灯戏 采茶歌 发声方法
- 描述：南昌采茶戏在江西采茶戏五大流派中属于赣北流派,至今约有180年的历史。它发脉于载歌载舞的采茶灯戏,扮唱《十二月采茶歌》及各种民间小调,以南昌、新建两县为中心逐步发展起来的。明末清初之际,茶灯戏开始兼演一旦一丑的小戏,内容上也不再局限于表现茶事,而是出现了大量的表现劳动人民日常生活内容,如《秧麦》《扳笋》《卖杂货》等。
- 一束“青莲”香溢荆楚——楚剧传承人彭青莲
- 作者： 朱林飞 邱艳 来源：文化月刊 年份：2015 文献类型 ：期刊 关键词： 湖北人民 双玉蝉 民间艺术形式 黄冈 彭青 戏曲剧种 水袖功 专业剧团 专场演出 发声方法
- 描述：楚剧是湖北地方戏曲剧种之一。旧称哦呵腔、黄孝花鼓戏、西路花鼓戏。在清代道光年间,流行在鄂东的哦呵腔与黄陂、孝感一带的民歌、山歌、道情、竹马、高跷及说唱等民间艺术形式相融合,逐步形成了一个独立的地方声腔剧种。1926年改称楚剧,距今已经有150余年的历史。楚剧主要流行在武汉、孝感、黄冈、荆州、咸宁、宜昌、黄石等七市40余县。湖北省现有楚剧专业剧团13个,从业人员约有1500余人。楚剧现存剧目约500个,常演剧目200余个,其中《葛麻》在全国颇具影响。其声腔分正腔、小调两大类,后从湖北清戏引进高腔曲牌,增加了
- 传统民族唱法与当今新民族唱法之比较
- 作者： 段友芳 来源：音乐生活 年份：2006 文献类型 ：期刊 关键词： 欣赏习惯 民族声乐 民族民间唱法 民族唱法 说唱音乐 共同创造 歌唱法 戏曲 发声方法 历史悠久
- 描述：中华民族的声乐文化历史悠久,源远流长。民族唱法根植于中国的土壤,由各族人民共同创造,它体现了中华民族艺术的特点、欣赏习惯和审美意识。民族唱法,又称"民歌唱法"、"民族民间唱法"。从广义上讲,它是民歌唱法、曲艺(说唱)唱法、戏曲唱法和民族新唱法四种唱法的总称。本文的"传统民族唱法"是指前三种唱法,"当今民族唱法"是指的第四种"民族新唱法"。两者之间有共同之处,也有不同之处,互相有联系,又各有其特点。一、传统民族唱法的概念戏曲、说唱音乐、民歌和歌舞歌曲在不同的朝代都有过各自繁荣兴旺的历史,这些表演形式和发声方