检索结果相关分组
- 多元化传媒使传统戏曲走向现代--浅议黄梅戏舞台剧与黄梅戏电视剧
- 作者： 郑玉兰 来源：青年文学家 年份：2013 文献类型 ：期刊 关键词： 黄梅戏
- 描述：黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼著称。1955年一部黄梅戏艺术片《天仙配》让黄梅戏流行于大江南北，一经播出立刻引起轩然大波，在海外亦有较高声誉，大陆观影人数居然达到一亿四千万之多，如此浩大的上座率恐怕是在今天都是望而却步的。
- 从《双下山》中浅谈黄梅戏演唱特点
- 作者： 郑玉兰 来源：黄梅戏艺术 年份：2013 文献类型 ：期刊 关键词： 演唱特点 现代音乐 背景介绍 民间歌舞 戏曲声腔 音乐系统 板腔体 黄梅戏
- 描述：黄梅戏发展至今，原本以民间歌舞为本源的黄梅戏音乐已经拥有了一个相对完备的戏剧音乐系统，承袭了中国戏曲声腔的优良血统，集曲牌体和板腔体的优长为一身，并兼容了现代音乐的新质，在此就以大家所熟悉的《双下山》剧目作为背景介绍一下。
- 一场黄梅剧,终身黄梅人：一个黄梅戏演员的自白
- 作者： 郑玉兰 来源：大众文艺 年份：2013 文献类型 ：期刊 关键词： 文化 传承 黄梅戏
- 描述：黄梅戏原称黄梅调,又叫采茶调,与当地民间艺术结合,并用安庆方言演唱和念白,逐渐发展为一个新的戏曲剧种,当时称为怀腔或怀调,这就是早期的黄梅戏。后以安庆为中心,经过一百多年的发展,黄梅戏成为安徽主要的地方戏曲剧种和全国知名的大剧种。
- 黄梅戏之文化传承
- 作者： 郑玉兰 来源：大舞台(双月号) 年份：2009 文献类型 ：期刊 关键词： 发展需要 生活气息 文化传承 安庆市 青阳腔 独角戏 非物质文化遗产 四个阶段 黄梅戏 借鉴吸收
- 描述：黄梅戏从发源到发展,经历了道情和独角戏、两小和三小戏、三打七唱、管弦伴奏四个阶段。现在的黄梅戏是在早期的黄梅戏之后又借鉴吸收了青阳腔和徽调的音乐、表演和剧目,开始演出本戏。后以安庆为中心,经过一百多年的发展,黄梅戏成为安徽主要的地方
- 从《戏牡丹》体味女性之美
- 作者： 郑玉兰 来源：黄梅戏艺术 年份：2012 文献类型 ：期刊 关键词： 阴柔之美 牡丹 传统剧目 体味 女性之美 皖江流域 女性人物 黄梅戏
- 描述：我在舞台上饰演的角色多数是一些独具魅力的女性，每一个角色都是我十分中意的。在不短的演员生涯中，我渐渐发现。那些让人们难以忘怀的经典黄梅戏剧目，不管是折子戏或是大戏，不管是传统剧目亦或是移植戏曲，都带有一股浓郁的女性阴柔之美。从黄梅戏的剧目上来看。以女性人物为故事轴心发展剧情的剧本不在少数，我们常常可以看到旦角们在台上大放异彩。这是因为我们所热爱的黄梅戏诞生于皖江流域，是由吴楚之地的风土人情与文化基质造就而成的。比如我经常会扮演的一些旦角角色，虽然人物的身份、所处环境、经历的事物各有不同。却在每个人的性格特
- 表演需要用心的体会
- 作者： 郑玉兰 来源：黄梅戏艺术 年份：2009 文献类型 ：期刊 关键词： 角色 表演者 性格 唱腔 昭君出塞 艺术高峰 人物形象 艺术魅力 舞台表演 黄梅戏
- 描述：自从我成为一名演员的那天开始，我就认为表演是我终生的事业，并且我将不断地学习，终生地努力，不断地攀越艺术高峰。 工作这么多年以来，我塑造过很多角色，每一次我都会不断地揣摩角色背后更深刻的含义。因为表演就要求表演者能够从人物感情出发，才能够声情并茂并散发出耐人寻味的艺术魅力。从黄梅戏的本质出发，我们需要质朴细腻的表演，才能塑造出性格鲜明的人物形象。
- 浅谈演员与表演
- 作者： 郑玉兰 来源：大舞台·双月号 年份：2009 文献类型 ：期刊 关键词： 角色 舞台 理解 生活中 演员 梅兰芳 表演技巧 人生 浅谈 黄梅戏
- 描述：想想自己做一名黄梅戏演员已经有几年光景了,回望这些年,不禁有许多感触,在这里我就浅谈一下我是如何理解做一名好的演员的。有人说人生如演戏,演戏如人生,我觉得的确如此。当然,生活中的戏与舞台上的戏截然不同。生活中的戏要以
- 杜十娘,一个可歌可泣的女人
- 作者： 郑玉兰 来源：戏剧之家(上半月) 年份：2013 文献类型 ：期刊 关键词： 历史原因 辐射出 能量 中国女子 弱势群体 李甲 古代女子 朝阳 杜十娘 活力
- 描述：女人,应该像早晨的朝阳,散发出她的活力;女人,应该像中午的烈日,辐射出她的能量;女人,应该像傍晚的夕阳,留下一片美丽。在中国几千年的历史长河中,受君王制度的影响,女子始终处于下等弱势群体的地位。纵然,古代女子的地位不高,但这些都不能够掩盖掉中国女子独有的那份魅力,这些魅力并不会因为历史原因